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Le Mont Analogue

Aujourd’hui, nous sommes deux, demain nous serons dix, plus peut-être, et on pourra tenter l’expédition  |  2024

For the creation of Le Mont Analogue, choreographer and director Wynn Holmes brings together a team of 13 performers from the worlds of theater, music, and dance. At the heart of this project, inspired by the final work of French author and poet René Daumal, is a contemporary contemplation of the vast, the infinite, the universal—and the desperate need to find something that pulls us all together.

 

Influenced by science fiction and folklore, the performance embodies the initiation of a seeker on the path to self-knowledge and the synchronicity through which soulmates are brought together by the “objective chance” spoken of by the surrealist André Breton, reminding us of the hidden order and providence that permeate our lives.

 

 

« On est dans quelque chose de très punk comme univers, treize interprètes autour de Jean-François Casabonne, tous très, très jeunes. Le mariage du théâtre, de la musique et de la danse contemporaine. J’ai beaucoup aimé ce que vu. Il y a quelque chose là pour la suite du monde des arts, une forme d’hybridation très heureuse. »

 

Catherine Richer, Le 15-18, Ici Première

 

 

« On connecte avec eux par le corps et les mouvements. En effet, les états d’âme qu’ils vivent, en même temps que leur rude traversée, les liens qui naissent, la colère ou encore le soulagement, toutes ces émotions sont traduites par le mouvement et la danse […] Pour une fois, un spectacle multidisciplinaire porte très bien son nom puisque chaque art est au même niveau et prend la même place, sans avoir à forcer. En effet, il y a clairement une trame narrative, magnifiquement portée par M. Casabonne, une histoire claire à suivre qui amène à la réflexion ; des sons, voix, musiques qui entourent et appuient chaque moment ; et enfin du mouvement et de la danse pour incarner les émotions, passer à travers les différentes sensations de ce voyage impossible. Une exploration sensorielle et spirituelle qui fait du bien à voir et à sentir. »

 

Léa Villaba, Le Devoir

 

 

« … Cet univers fascinant […] donne à la formidable chorégraphe Wynn Holmes une partition de rêve pour sa première mise en scène au théâtre.
Le résultat, un magnifique spectacle qui marie théâtre, poésie, danse, musique, chant, lumières, réunit une distribution de grand talent qui coupe le souffle. »

 

Yanick Comeau, Théâtralités

 

 

« À voir, cette performance est d’une grande beauté, tendresse et pleine d’introspection »

 

Jacqueline Van De Geer, Artsetculture.ca

 

 

« La splendeur qui transporte. Portée par 13 interprètes de talent, cette création d’une grande finesse nous entraîne dans la quête d’un idéal inatteignable […]  Les impressionnantes chorégraphies de Wynn Holmes sont bercées par la musique d’Hubert Tanguay Labrosse. Le mélange des disciplines est harmonieux et il en résulte un objet d’une grande beauté. On a fait de ce roman culte inachevé une pièce au rendu à la fois brut et léché. »

 

Nancie Boulay, BP Arts Média

 

 

 

 

 

 

 

An unfinished alpine adventure novel due to the death of its author, René Daumal, in 1944, Le Mont Analogue is one of the great myths of literature. It is a philosophical tale written between 1939 and 1944 – in the midst of World War II – by a young poet who, throughout his short life, sought to answer existential questions by practicing mountaineering and studying mysticism. Published only eight years after its author’s death, Le Mont Analogue is both a spiritual quest – the mountain being a place where one can communicate with the beyond – and a poetic endeavor. In this novel, where erudition, intelligence, dry humor, and depth intermingle, Daumal presents a synthesis of ancient knowledge with a sharp awareness of the flaws of humanity in its search for truth.

 

 

Le Mont Analogue premiered at Théâtre ESPACE GO, Montréal, QC, February 27 – March 10 2024

 

Credits

A coproduction from LFDT Lo Fi Dance Theory + BOP Ballet Opéra Pantomime, with the collaboration of ESPACE GO

 

Performed by
Nicholas Bellefleur, Kalliane Brémault, Jean-François Casabonne, Chad Érick Concepcion, Danny Amaral De Matos, Gabriel Dharmoo, Cyndie Forget-Gravel, Tom Jacques, Jeanne Laforest, Lauri-Ann Lauzon, Janelle Lucyk, Hubert Tanguay-Labrosse et Léanne Téran-Paul

 

Choreography & stage direction
Wynn Holmes

 

Text
Clara Prévost

 

Music direction & composition
Hubert Tanguay-Labrosse

 

Assistant director
Marie-Christine Martel

 

Scenography
Guillaume Lord

 

Light design
Paul Chambers

 

Assistant light designer
Jordana Natale

 

Sound design
Nataq Huault

 

Original instrument designs
Tom Jacques

 

Makeup
Justine Denoncourt

 

Styling
Frédérique Gauthier

 

Production director
Morgane Lachance

 

Technical director
Samuel Morier

 

Collaboration
Alexia Bürger

 

Creation funded by
Conseil des Arts et Lettres du Québec, Canada Arts Council, Conseil des Arts de Montréal

 

Additional support
Louise Lapierre Danse, Circuit Est, Conservatoire de Musique de Montréal, Musée d’Art Contemporain de Montréal, Maison de la Culture NDG
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